随着《老生》项目的正式立项，整个娱乐圈都为之震动。这部电影不仅汇聚了唐凯、曾郦这样的早已经是顶级的演员，还有陈导这样的文艺片大师坐镇，再加上多家影视巨头的联合投资，几乎可以说是近年来最受期待的文艺片之一。
唐凯和曾郦正式接下了饰演年轻时期童大师和陈师娘的角色。陶洋则饰演童大师的少年时期，这个选角也得到了师父的认可。
陶洋虽然年纪小，但他在京剧方面的天赋和功底早已得到了业内外的认可，饰演少年时期的童大师对他来说既是挑战，也是机遇。
陈导的拍摄计划很快出炉，电影的拍摄周期预计为六个月，分为三个阶段：
第一阶段是童大师的少年时期，主要讲述他如何从一个普通的孩子成长为京剧神童；
第二阶段是青年时期，讲述他与陈师娘的爱情故事以及他在京剧界的崛起；
第三阶段则是中年时期，讲述他在京剧艺术上的巅峰时期经历的特殊年代挫折，以及后来获得的成就及对后辈的提携与传承。
为了确保电影的真实性和艺术性，陈导特意邀请了多位京剧界的泰斗级人物担任艺术顾问，其中包括童大师的几位同门师兄弟。
这些老艺术家们不仅为电影提供了宝贵的建议，还亲自指导演员们的京剧表演，确保每一个动作、每一句唱腔都符合京剧的传统规范。
电影的拍摄地点选在了京城和魔都两地。京城的三庆园、梅兰芳大剧院等着名京剧场所都被选为拍摄地，而魔都的老戏台和童大师的故居也被精心还原，作为电影的重要场景。
为了再现上世纪京剧的辉煌，陈导也借了自己拍摄梅兰芳的便利，直接恢复了当初建造的那座仿古戏台，力求让观众感受到那个时代的氛围。
拍摄的第一阶段从童大师的少年时期开始。虽然陶洋此时已经是20岁的小伙子了，但是他的身高并不高，加上脸长得嫩，稍微一化妆扮演十几岁的童大师完全信手拈来，他不仅完美地展现了少年童大师的天赋与勤奋，还将那种对京剧的热爱与执着演绎得淋漓尽致。
陈导对陶洋的表现赞不绝口，他对唐凯说：“阿凯呀，我看你这徒弟比你这师父强，将来的造诣会比你高得多。”
唐凯哈哈一笑：“这话你还别将我，其实我也是这么认为的，我的身份注定了我没有办法把自己全身心地奉献给京剧事业，有这个弟子替我发扬光大余派老生，我也算是对得起师父及诸位师叔伯的栽培之恩了。”
几个叔伯摆手：“你这就谦虚了小唐，虽然你不怎么登台，但是你对京剧的支持已经不少了，三庆园的几个剧社你基本上都是半免费地给他们用，收的房租也仅仅够维持场地运营的费用，这个我们是都知道的，再说你的京剧造诣其实也并不低，不参与演出并不能代表你的水平就不行。”
这第一阶段算是结束得很快的，毕竟这部电影定的时间是100～135分钟具体的还需要视后期剪辑定，这少年的剧情只占20分钟而已。
第二阶段就开始了唐凯跟曾郦的戏份，拍摄则聚焦于童大师与陈师娘的爱情故事。唐凯和曾郦的默契配合让整个剧组都为之赞叹。
两人不仅在戏中展现了深厚的感情，还在戏外互相切磋京剧表演技巧，力求将每一个细节都做到完美。
陈导对两人的表现非常满意，尤其是唐凯，他在饰演童大师的过程中，不仅展现出了京剧艺术家的风范，还将那种对艺术的执着与追求表现得淋漓尽致。
唐凯看着客串梅兰芳的李明大哥狡诈地问导演：“陈导，你说我演地跟李明大哥演的梅兰芳谁演得好？”
陈导能上他这个当：“你们俩饰演的都是我在电影里重新塑造的影视形象，要说京剧这方面肯定是你比阿明专业，但是演技上边你们俩算是平分秋色吧，阿明胜在岁月的沉积能符合梅兰芳大师的心情，而你则是科班出身又是多料影帝，再加上饰演的就是自己最熟悉的师父，所以虽然阅历上稍差，但是演技上也非常不错。”
李明倒是豁达：“呵呵，导演你就别和稀泥了，我知道自己是什么水平，跟阿凯比我还有很多要学习的地方，阿凯你演的要比我演得好，而且经过这段时间跟你的对手戏，我也学习到了很多新的东西。”
这个过程其实也并不是很长的时间，大约只占剧情的40分钟，剩下的一个小时剧情都是留给第三阶段的，因为第三阶段不只有出童大师在特殊年代因为出演了林海雪原里的杨子荣一举成为但是最红的角儿，也有因为受到姐姐的牵连，他们一家的处境都很艰难的时候。
第三阶段的拍摄则是最具挑战性的部分。唐凯需要饰演中年时期的童大师，这一时期的童大师不仅在艺术上达到了巅峰，还肩负着传承京剧艺术的重任。
为了演好这一角色，唐凯不止又把做完健康提前确认已经康复的师父再次请了回来天天在家指导他，多次与师父童大师长谈，从师父的经历中汲取灵感，还特意拜访了多位京剧界的老前辈，深入了解他们在那个特殊时期的心路历程。
在拍摄过程中，唐凯的表现让所有人都为之动容。他将中年童大师的那种沉稳、睿智以及对京剧艺术的深厚感情演绎得入木三分。
尤其是在一场讲述童大师提携后辈的戏中，唐凯的表演让在场的所有人都忍不住落泪。陈导在拍摄结束后激动地说：“唐凯，你这次的表现绝对对得起你的多料影帝身份！”
电影的拍摄进展顺利，但唐凯并没有因此而松懈。他知道，这部电影不仅仅是一部文艺片，更是对师父童大师一生的致敬。
因此，他在拍摄之余，还亲自参与了电影的后期制作，尤其是京剧唱腔的录制部分。唐凯与曾郦、陶洋一起，反复推敲每一句唱腔，力求做到完美。
与此同时，电影的宣传工作也在紧锣密鼓地进行中。秦海露利用盛世传媒的资源，为电影造势。电影的预告片一经发布，便引发了广泛关注。
预告片中，唐凯和曾郦的京剧扮相惊艳了无数观众，陶洋的少年童大师也让人眼前一亮。网友们纷纷表示：“这部电影绝对是今年最值得期待的文艺片！”
随着电影的上映日期临近，唐凯和曾郦也开始频繁出席各种宣传活动。他们在接受采访时，不仅分享了拍摄过程中的趣事，还多次表达了对师父童大师的敬意。
唐凯说：“这部电影不仅仅是对我师父一生的致敬，更是对京剧艺术的一种传承。我希望通过这部电影，让更多的人了解京剧，爱上京剧。”
电影《老生》经历了为期半年的拍摄以及后期制作时间，陈导可以说已经精雕细琢在每一个细节上，他想证明能拍出《霸王别姬》的自己也能拍出同样出色的京剧题材艺术片。
也正是因为他的精益求精要求，原本赶一赶能在2024年国庆上映的电影最终定档在了2024年12月20日的圣诞档上映。
这也不怪唐凯，其实春节档应该是最理想的，但是作为穿越者他是知道哪吒2的猛，比不了根本比不了一点，所以他选择了避其锋芒在圣诞档上映。
上映首日票房便突破了亿元大关，口碑更是爆棚。票房持续走高了一周，达到了单日票房3亿之后开始回落，不过即使如此，这部纪传体文艺片的票房最终年前下画的时候，票房也突破了46亿的大关，成为神州影视最高票房的文艺片。
观众纷纷表示，这部电影不仅剧情感人，演员的表演也堪称完美，尤其是唐凯和曾郦的京剧表演，让人仿佛置身于那个辉煌的年代。
电影的成功不仅让唐凯和曾郦的演艺事业再攀高峰，也让京剧艺术再次走进了大众的视野。许多年轻观众在看完电影后，纷纷表示对京剧产生了浓厚的兴趣，甚至有人开始学习京剧唱腔。
而在唐凯的建议下，很多京剧的专业团体都开设了业余班，主要是教大家唱一些折子戏，没想到一经开班也同样的火爆特别是在校学生，毕竟谁在学校有演出的时候，张嘴一段清脆的京剧那多拉风、多能装13，所以这群年轻人也是学的格外认真。