崇礼非遗：黄金草画、根艺、泥塑与打柳子的魅力交响
在张家口市崇礼区这片充满活力与文化底蕴的土地上，黄金草画、根艺、泥塑、打柳子等非物质文化遗产宛如四颗璀璨的明珠，散发着独特而迷人的光芒。它们承载着崇礼人民的历史记忆、生活智慧和艺术创造力，是崇礼文化宝库中不可或缺的瑰宝。
黄金草画：莜麦杆上的艺术传奇
历史溯源与传承创新
麦杆画起源于南朝，兴盛于唐宋，有着一千多年的悠久历史。在崇礼，王飞成为了这一古老技艺的传承者与创新者，他开创出独具特色的“黄金草画”。黄金草画以崇礼当地常见的莜麦杆为原材料，这种莜麦杆天生带有“自然蜡”，呈现出高贵典雅的“金黄色”，不仅光泽亮丽，而且具有不沾水、不怕潮、不生虫的优良特性，只要保存得当，可百年不褪色、不变质。
复杂工艺与艺术魅力
黄金草画的制作过程极为复杂，包含漂、熏、蒸、刷、刮、熨、沾、推、绘、拆、烫、拼12个步骤。每一个步骤都需要制作者具备精湛的技艺和极大的耐心。在制作过程中，制作者要根据莜麦杆的天然纹理和色泽，巧妙构思，精心创作。其作品立体感强，古朴美观、典雅大气，将自然之美与人工之巧完美融合。王飞还创作了一系列体现地方特色的崇礼莜麦杆画，把崇礼的自然风光、民俗文化等元素生动地展现在画作之中，让观者仿佛置身于崇礼的美丽山水之间。
崇礼根艺：自然与人文的和谐对话
悠久历史与文化底蕴
崇礼根艺的历史可以追溯到几百年前，从民间的清民家具、花架、笔筒，到民间老者使用的拐杖、山野羊馆的烟锅头等器物中，都能看到根艺的影子。它体现了人与自然的和谐共生，是崇礼人民对自然材料巧妙利用的智慧结晶。
创作特色与艺术价值
崇礼根艺以树根、树瘤等自然形态为创作素材，艺术家们根据根材的形状、纹理和质感，因势造形，进行艺术加工。在创作过程中，尽量保留根材的自然特色，通过少量的雕琢和修饰，赋予其新的生命和艺术内涵。崇礼根艺作品风格多样，有的粗犷豪放，展现出大自然的磅礴气势；有的细腻精巧，仿佛是大自然精心雕琢的艺术品。每一件根艺作品都是独一无二的，具有极高的艺术价值和收藏价值。
崇礼泥塑：红胶泥中的情感表达
传统技艺与材料特色
崇礼泥塑以本地红胶泥为主要材料，分为素、彩两类。制作方法主要有两种，一种是“以塑为主”，利用泥料原色，经过多道工序制作出各种造型；另一种是将红胶泥捶打、揉制，并加入纸棉絮增强可塑性后进行创作。红胶泥质地细腻，可塑性强，为泥塑艺术家提供了良好的创作基础。
传承发展与创新实践
市级非遗项目泥塑艺术代表性传承人谢四光，是崇礼泥塑发展的重要推动者。他将当地庙会场景、农耕生活等风土人情与传说故事巧妙地融入泥塑作品之中，使作品充满了浓郁的生活气息和地方特色。同时，他还积极探索创新发展模式，构建了线上线下融合的创新模式。线下成立培训基地，与旅行社合作开发体验课程，让更多的人亲身感受泥塑制作的乐趣；开展“非遗进学校”等宣传教学活动，培养青少年对传统文化的兴趣和热爱，为崇礼泥塑的传承发展注入了新的活力。
打柳子：民俗表演中的欢乐旋律
起源传说与历史传承
打柳子是崇礼区唯一一个进入张家口市级非物质文化遗产的项目，起源于本地的陶赖庙村，有着三百多年的历史。最初，它依靠拍打柳棍为表演伴奏而得名，是崇礼特有的民俗表演形式。在漫长的历史岁月中，打柳子代代相传，不断发展和演变，成为了崇礼人民生活中不可或缺的一部分。
表演形式与艺术特色
打柳子的表演形式独特而热闹。男演员身披羊皮袄，头顶蜻蜓灯，背腰鼓，随着锣鼓的节奏敲鼓起舞，动作刚劲有力，充满了阳刚之气；女演员身着红绣服，手持白菜灯，边跳边唱，歌声悠扬婉转，舞姿轻盈优美。在表演过程中，演员们还会现场高声朗念打油诗为人道贺，内容多为吉祥如意、幸福美满等祝福话语，营造出欢乐祥和的氛围。打柳子不仅是一种表演艺术，更是崇礼人民团结友爱、积极向上精神风貌的体现。
崇礼区的黄金草画、根艺、泥塑、打柳子等非物质文化遗产，是崇礼人民智慧的结晶，是中华民族文化的瑰宝。在当今时代，我们应该积极采取措施，保护和传承这些非遗项目，让它们在新时代焕发出新的生机与活力，为崇礼区的文化繁荣和社会发展做出更大的贡献。