双强并立，决战巅峰的戏码固然好看。
但对于心系《大圣归来》票房的众人而言，那份悬而未决的焦灼，却与日俱增。
尤其当《大圣归来》作为一部本土匠心之作，面对的是好莱坞工业体系下的年度巨制《2012》时，这种较量便超越了单纯的商业竞争，裹挟了太多关于国产电影尊严与荣耀的情感投射。
许多影迷的心中，自是心怀忐忑。
上映首周，《大圣归来》凭借光棍节营销奇袭和炸裂口碑，豪取2.45亿票房，建立起近九千万的领先优势，曾让无数人欢欣鼓舞，仿佛看到了国漫崛起的曙光。
然而，战局在第二周风云突变。
《2012》展现出好莱坞大片恐怖的周末爆发力，单周狂揽2.05亿，不仅反超了《大圣归来》的1.82亿周票房，更是将累计票房的差距大幅追近至6400万。
更让支持者们揪心的是，这个差距，还是《大圣归来》比《2012》提前两天上映所积累下来的。
若是在同一起跑线，结局又会如何？
无人敢深想。
青锋影业内部，气氛也不复首周时的轻松。
数据部门的日报每一次刷新，都牵动着大家的神经。
看着《2012》那逆天的周末票房曲线，几个刚毕业的年轻员工忍不住在茶水间窃窃私语：
“照这个趋势，会不会下周就被反超了啊？”
“好莱坞太强了，我们的排片好像又被挤占了一点……”
忧虑，如同无声的墨滴，在清水中缓缓弥漫。
然而，风暴中心的李扬，却显得异常平静。
办公室里，他端着茶杯，看着屏幕上起伏的票房曲线，对身旁的田小鹏和宋轶淡然道：
“慌什么？《大圣归来》的路，才刚刚走到一半；
而《2012》，在中国的票房生命周期，已经接近尾声了。”
他洞若观火，对两部影片的票房上限早有清醒的认知和市场模型的预判。
《大圣归来》靠的是文化共鸣与口碑长尾，后劲绵长；
《2012》依赖视效奇观与话题营销，爆发力强但衰减也快。
此消彼长之下，他对最终的胜利有着绝对的自信。
当然，关心《大圣归来》票房的，远不止青锋内部和广大普通观众。
这一天，青锋影业的前台，迎来了两位特殊的访客。
其中一人，李扬在中影似乎有过一面之缘，印象不深，只记得好像姓赵，名德明。
而另一位，则让前台通报时特意提到了笔名——“杨舒”。
若是单单一个赵德明来求见，李扬或许还会出于礼节见上一见。
但加上这个杨舒，李扬的眉头便几不可察地蹙了起来。
此君在圈内，可谓“声名远扬”，是李扬向来不喜的那类所谓“影评家”的代表。
李扬深知，许多制作方或导演，热衷于与这类影评人厮混，无非是为了电影上映时，能换取他们笔下或多或少的“美言”。
而当评论与利益捆绑，成为恰饭的工具时，那些洋洋洒洒的文字里，还能剩下几分真诚？
便要打上一个大大的问号。
李扬对此类行径向来鄙夷，避之不及，没想到今日竟被人找上门来。
“不见。”
李扬对内线电话那头的前台助理，语气平淡却不容置疑。
两人在接待区枯坐近两小时，几次请求，得到的都是委婉而坚定的回绝。
最终，他们似乎也意识到了李扬的态度，悻悻离去。
临走前，杨舒对前台助理留下了一句：“麻烦转告李导，既然无缘当面请教，那就且看今晚的微博吧。”
这句话，反倒勾起了李扬一丝好奇。
待两人走后，他沉吟片刻，还是打开了电脑，搜索起这个杨舒的微博。
他不混影评圈，此番“潜入”敌营，才发现此人不简单。
杨舒的微博，俨然是一个对国内诸多“大片”口诛笔伐的战场。
其文风辛辣刁钻，尤喜揪住《无极》的空泛叙事、《赤壁》的冗长割裂等痛点，一顿狂喷猛猛输出，活脱脱一个桀骜不驯、愤世嫉俗的少年侠客形象。
“原来走的是这个路数。”
李扬心下了然。
“先靠‘喷’立威，吸引眼球，然后呢？
是等待被‘招安’，拿好处停嘴？”
他随意翻看了几篇，不得不承认，此人文笔确实老辣，嬉笑怒骂，极擅调动网民情绪，制造网络热梗。
一些对烂片的精准吐槽，连他看了都觉得有几分痛快。
“罢了，让他喷吧。嘴长在别人身上，也控制不了。”
李扬心想。
喷《无极》、喷《赤壁》，之所以有市场，有受众，网民觉得好听、爱听，最关键的，还是这些电影本身确实不行，网民听了有共鸣。
而他对《大圣归来》，有绝对的自信，无惧任何基于事实的批评，自然也无需在意这些喧嚣。
于是，他便将此事抛诸脑后，没再过多关注。
然而，李扬低估了这位“桀骜少年”的行动力，也低估了《大圣归来》此刻所承载的流量与关注度。
是夜，一篇署名杨舒的长文，如同一颗深水炸弹，在微博、豆瓣、电影论坛等各大平台轰然引爆。
它以前所未有的速度蹿升热度榜，词条#杨舒评大圣归来#甚至一度冲上微博热搜前十。
这篇文章的标题极尽华丽与溢美之能事——
《金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃——论《大圣归来》为何是中国动画的脊梁之作》。
与杨舒以往嬉笑怒骂、讽刺挖苦的文风截然不同，这篇雄文，竟是一曲从各个角度对《大圣归来》、对李扬本人、对青锋影业极限赞美的激昂赞歌。
文章开篇，便从剧情架构上盛赞，称其“在传统神话的骨架中，注入了现代人的情感与哲思，将孙悟空从无所不能的神，还原为会迷茫、会恐惧、会挣扎的‘人’，再见证其重新成为英雄的历程，这种‘归来’不仅是角色的回归，更是国产动画精神内核的回归”。
接着，在画面制作上，作者不惜笔墨，详细剖析了“万剑化莲”等名场面，称其“将东方美学的写意与当代cG技术的写实完美融合，每一帧皆可入画，其视觉震撼不输《2012》之流，但文化底蕴与艺术追求，则远非后者能及”。
他甚至关注到了音乐音效这类通常被普通观众忽略的细节，盛赞配乐“既有黄钟大吕的史诗气魄，又不失丝竹管弦的东方韵味，与画面叙事相得益彰，共同构筑了影片的灵魂”。
笔锋一转，文章深情地回顾了国产动画的发展历程。
从《大闹天宫》《哪吒闹海》的“荣耀过去”，到近十几年来在好莱坞与日系动画冲击下的“漫长低谷”，字里行间充满了扼腕与期待。
然后，作者以无比肯定的笔调宣告：
“而今天，我们终于看到了国漫的希望，《大圣归来》必是国漫等待已久的转折之作，脊梁之作！
它证明了我们不是不能做好动画，而是需要找到将传统与现代、艺术与商业结合的正确路径。”
最让李扬感到汗颜甚至坐立不安的，是文章后半部分将他与整个电影圈的现状进行的对比。
杨舒将李扬的所做所为，拔高到了一个“行业清流”的高度——他潜心打磨剧本、尊重观众智商、敢于投入真金白银死磕特效工业化、不信奉流量明星而信奉作品本身……
这一切，都被作者拿来与“某些圈内存在的争抢Ip、粗制滥造、唯票房论、营销至上等不良现象”进行正面褒扬与反面鞭挞。
文章最后，将《大圣归来》与《2012》的票房之争，升华到了一个新的高度：
“当下的这场较量，不仅仅是《大圣归来》不能输，李扬和田小鹏不能输，青锋影业不能输，而是国漫不能输，是我们这代观众对于优质本土文化的信心不能输！”
李扬看到这篇文章时，自己都感到脸颊有些发烫。
这……
这已经不能简单地称之为“吹捧”了，这简直是跪在地上，对《大圣归来》、对他李扬、对整个青锋影业顶礼膜拜。
其用词之夸张，情感之澎湃，立场之鲜明，让李扬第一反应就是……
糟糕！
只怕这文章一出，不知内情的人还以为杨舒收了青锋天价红包呢！
这种“高级黑”般的赞美，有时比恶评更致命。
果然，文章下方的评论区，迅速沦为了网友们玩梗的狂欢盛宴。
“卧槽，杨舒老师这是被夺舍了？从毒舌判官变身头号迷弟？”
“扬门立雪’新成语诞生了！指杨舒想拜见李扬而不得，在青锋门口站到下雪（并没有）。”
“笑死，‘李扬门下第一吹’ 非杨舒莫属！”
“杨舒：李导，看我，快看我！我吹得够用力吗？”
“这彩虹屁拍的，我给满分，不怕你骄傲。”
“收了多少钱啊？能不能带大家一起赚？”
“之前喷《赤壁》的劲儿呢？现在搁这儿当舔狗了？”
面对潮水般的质疑与嘲讽，事件的走向却再次出乎所有人的意料——包括李扬。
大约在文章发布两小时后，杨舒竟然在微博上，晒出了一段经过处理的录音文件，并配文：
“清者自清，此行只为致敬，别无他求。”
好事者点开录音，内容清晰地记录了当天下午，杨舒与赵德明在青锋影业前台的对话。
从下午两点半他们首次提出见面请求，到近四点最终无奈离开，期间数次被前台工作人员礼貌而坚定地回绝：
“抱歉，李导今天的日程已满，不便见客。”
“李总确实没有时间，您看……”
录音里，杨舒的语气从最初的期待，到中间的争取，再到最后的失望，脉络清晰。
最关键的是，整段录音没有任何关于利益输送、红包交易的只言片语，只有影评人求见导演而不得的完整过程。
这波操作，瞬间引发了舆论的反转。
此前质疑杨舒“恰饭”的声音，虽然并未完全消失，但大量中立网友的态度开始转变。
“原来真没见到啊？那这通猛吹……是真爱？”
“录音都放出来了，看来确实不是商业互捧，是单方面的崇拜？”
“虽然吹得是有点过头，但至少证明不是拿钱办事，黑转路了。”
“‘用爱发电’的极致了属于是，杨舒这是被大圣的实力彻底折服了。”
“从录音看，李扬大佬是真的高冷，不过也有资格，作品硬嘛！”
“‘史上最强自来水’称号颁给杨舒，没人反对吧？”
舆论的风向，从对杨舒动机的质疑，转向了对这种戏剧性遭遇的玩味，以及对他“粉头”行为的调侃。
尽管“李扬门下第一吹”的形象算是坐实了。
但这一形象，却从另一个角度，因其“悲壮”和“真实”而获得了某种程度的认同与传播。
杨舒用一种近乎破釜沉舟的方式，完成了自我澄清，同时也将《大圣归来》和李扬的热度，推上了一个新的高峰。
李扬关掉网页，靠在椅背上，长长地舒了一口气，心情复杂。
他既对这种过于狂热的追捧感到不适，却又不得不承认，杨舒这篇雄文，在客观上为《大圣归来》注入了一剂强烈的兴奋剂，在与《2012》鏖战的关键时刻，极大地鼓舞了那些支持国产动画的普通观众和影迷的士气。
他走到窗边，望着都市的璀璨灯火。
市场的竞争，舆论的漩涡，从来都不是简单的非黑即白。
有明枪，也有暗箭；
有诋毁，也有过誉。
但无论如何，作品本身，才是最终的定盘星。