练习室的时钟指针刚划过下午三点，阳光透过百叶窗的缝隙，在地板上投下一道道斑驳的光影，可这暖融融的光线，却驱不散室内弥漫的焦虑。
杨昊轩坐在角落的折叠椅上，指尖无意识地摩挲着吉他弦，目光落在排练区的几人身上。自一公小组确定演唱《海阔天空》，并敲定要融入摇滚元素后，已经整整排练了三个小时，可进度却远不如预期，甚至可以说，还卡在最基础的合声阶段。
“再来一遍，从‘原谅我这一生不羁放纵爱自由’这句开始，张译哥，你注意把音准往上提一点，别压着嗓子唱。”白举纲握着麦克风，额头上沁出细密的汗珠，原本充满活力的声音里，多了几分不易察觉的急躁。
他刚说完，杜江就拿起旁边的矿泉水，拧开瓶盖递过去：“先歇口气，喝口水缓一缓，急不来。”说着，他转头看向张译和王凯，语气温和了不少，“两位哥，你们也别紧张，咱们慢慢磨，总能找到感觉的。”
张译接过杜江递来的水杯，喝了一口，脸上露出些许愧疚：“是我拖大家后腿了，这高音我是真唱不上去，一到副歌就忍不住往下压，怎么练都没用。”王凯也跟着点头，眉头皱成一团：“我也差不多，平时拍戏喊台词还行，真到唱歌，音准就跟跑丢了似的，刚才又跑调了吧？”
杨昊轩看着两人略显局促的模样，心里很清楚，这不能怪他们。张译和王凯都是跨界演员，平时专注于拍戏，没接受过系统的音乐训练，《海阔天空》本身音域就宽，副歌部分的高音对专业歌手来说都有难度，更别说他们这些非专业人士了。
而且，白举纲想加入的摇滚元素，也让这首歌的演唱难度又上了一个台阶。原版《海阔天空》走的是怀旧抒情路线，旋律舒缓，情感细腻；可加入摇滚元素后，需要更强的爆发力，鼓点更密集，吉他失真度拉高，这就要求演唱者的气息更稳，声音更有力量，偏偏这两点，正是张译和王凯的短板。
“要不，咱们把摇滚元素去掉？”张译犹豫了一下，还是说出了口，“就按原版来唱，说不定我还能跟上节奏，别因为我和王凯，耽误了整个小组的进度。”
王凯也连忙附和：“对对对，我觉得原版就挺好的，咱们没必要硬加摇滚元素，万一弄巧成拙，反而影响舞台效果。”
白举纲一听这话，急得直摆手：“不行啊哥，一公的主题是‘怀旧热血’，原版太抒情了，没有热血的感觉，加摇滚元素就是为了契合主题，让舞台更燃，更容易打动观众。要是去掉，咱们的舞台就太普通了，很容易在众多小组里被淹没，到时候面临淘汰的风险就大了。”
他说得没错，一公竞争激烈，八个小组各有特色，有的小组有顶级唱将压阵，有的小组擅长唱跳，舞台表现力拉满。杜江组本身就没有人气特别高的嘉宾，要是舞台再没有记忆点，确实很难脱颖而出。
“那也不能让两位哥硬扛啊，”杜江皱着眉，来回踱步，“刚才张译哥都唱得嗓子发哑了，再这么练下去，别说舞台效果了，能不能完整唱下来都不一定。”
一时间，练习室里陷入了沉默，只有墙上的时钟滴答作响，每一声都像敲在众人的心坎上，让原本就焦虑的氛围更显压抑。白举纲攥着麦克风，低头看着地面，嘴里小声嘀咕着：“难道就没有别的办法了吗？摇滚元素不能丢，两位哥的音准也得跟上，这可怎么办啊……”
杨昊轩坐在角落，手指依旧轻轻拨弄着吉他弦，脑子里却在飞速运转。他其实早就有了一些改编思路，只是之前想着“藏才华”，不想太过引人注目，所以一直没开口。可现在看着小组陷入困境，成员们一个个愁眉苦脸，他心里那股作为音乐人的本能，还是忍不住冒了出来。
他可以对编曲进行调整，把副歌部分的高音降半个调，这样既能保留歌曲原有的情感，又能降低演唱难度，让张译和王凯更容易跟上；至于摇滚元素，可以不用贯穿整首歌，只在间奏和结尾部分加入，用吉他solo和鼓点营造爆发力，既契合“热血”主题，又不会给演唱者太大压力。
而且，他还能为张译和王凯设计专属的和声部分，不用他们唱高音，只用中低音区进行支撑，既能弥补他们的短板，又能让整个歌曲的和声更饱满。
可这个念头刚冒出来，杨昊轩又犹豫了。要是他主动提出改编，就意味着要展露自己的编曲实力，之前刻意营造的“低调学霸”形象，可能就保不住了。而且，他不确定自己的改编思路能不能得到大家的认可，万一改砸了，反而会被人质疑。
“昊轩，你怎么一直不说话？”就在这时，杜江的目光落在了角落里的杨昊轩身上，“你是作曲专业的，肯定比我们懂音乐，你有没有什么想法？不管是什么，都可以说出来，咱们一起商量。”
听到杜江的话，其他三人也纷纷转头看向杨昊轩。白举纲眼睛一亮，连忙走到他身边：“对啊昊轩，你可是星海音乐学院的年级第一，编曲肯定很厉害，快给我们出出主意，只要能解决问题，你说怎么改都行。”
张译和王凯也带着期待的目光看着他，张译还说：“昊轩，我们知道你有才华，别藏着掖着，要是能帮我们把这首歌练好，哥以后有机会一定帮你宣传。”
被众人这么盯着，杨昊轩心里的犹豫更甚。他攥了攥吉他弦，指尖微微泛白，脑子里不断挣扎：到底要不要说？说出来，就意味着要打破自己“收着才华”的初衷；不说，看着小组陷入困境，他又实在不忍心，而且这也违背了他作为音乐人的本心。
练习室里再次陷入沉默，大家都在等着杨昊轩的回答。阳光渐渐西斜，百叶窗投下的光影慢慢拉长，落在杨昊轩的脸上，一半明亮，一半暗沉，就像他此刻矛盾的心情。
他想起了张教授的话：“才华不该只藏在象牙塔里，音乐需要被听见，被看见。”也想起了原主留在备忘录里的话：“想站在舞台上，让父母看到我的音乐，让更多人喜欢我的音乐。”
或许，他真的不用这么刻意地隐藏自己。参加《披荆斩棘》，不仅仅是为了完成张教授的嘱托，缓解原主的家境压力，更是为了重新找回对音乐的热爱，弥补前世的遗憾。如果因为害怕展露才华而错失机会，让小组面临淘汰，那才是真正的遗憾。
想到这里，杨昊轩深吸一口气，抬起头，迎上众人期待的目光，缓缓开口：“我确实有一些改编思路，不知道能不能行，要是大家不介意，我可以试试演示一下。”
“介意什么！当然不介意！”白举纲率先反应过来，兴奋地拍了下手，“快，昊轩，你赶紧演示给我们看看，不管行不行，我们都先听听。”
杜江也松了口气，笑着说：“太好了昊轩，你尽管放手去试，我们都相信你。”张译和王凯也连连点头，眼里满是期待。
杨昊轩站起身，走到练习室中央的钢琴旁坐下。他掀开钢琴盖，指尖落在黑白琴键上，冰凉的触感让他瞬间冷静下来。他转头看向众人，轻声说：“我打算把副歌部分的高音降半个调，这样两位歌唱起来会轻松一些，也能保证音准。至于摇滚元素，我想只在间奏和结尾部分加入，用吉他solo和鼓点营造氛围，既不影响歌曲的怀旧感，又能契合‘热血’主题。”
说完，他不再犹豫，指尖轻轻按下琴键，熟悉的《海阔天空》前奏缓缓流淌而出。不过，和原版相比，他的弹奏节奏稍微快了一点，为后续加入摇滚元素做铺垫。
前奏结束，他开始弹奏主歌部分，旋律舒缓，和原版相差不大，但在细节处做了一些调整，让旋律更贴合中低音区的演唱。弹奏到副歌部分时，他果然将高音降了半个调，原本需要费力嘶吼的高音，变得温和了许多，但依旧保留了歌曲原有的情感和力量。
间奏部分，他的指尖在琴键上快速跳跃，模拟出吉他solo的旋律，节奏变得密集而有力，充满了摇滚的爆发力，和前面舒缓的主歌形成了鲜明的对比，却又不显得突兀，反而让整首歌的层次感更丰富了。
结尾部分，他再次加入摇滚元素的旋律，然后逐渐减弱，回归到舒缓的节奏，和开头形成呼应，让整首歌的结构更完整。
一曲终了，钢琴的尾音缓缓消散在练习室里。众人都沉浸在改编后的旋律中，久久没有说话。过了好一会儿，白举纲才率先回过神来，激动地说：“太好听了！昊轩，你这改编也太厉害了吧！降半个调之后，副歌部分果然好唱多了，而且摇滚元素加得也恰到好处，既然又不破坏原曲的意境，这就是我们想要的效果！”
杜江也忍不住鼓掌：“昊轩，你真是太厉害了！有你这个改编，咱们小组肯定能出彩！”张译和王凯也连连称赞，张译说：“降了半个调之后，我感觉自己完全能唱上去，而且这个旋律听起来更舒服了，昊轩，你真是帮了我们大忙了！”
看着众人兴奋的模样，杨昊轩心里也涌起一股暖流。这种因为音乐而产生的共鸣，因为帮助别人而获得的成就感，是他前世在商业化的音乐圈里很少感受到的。
他笑了笑，轻声说：“这只是一个初步的改编思路，要是大家觉得有需要调整的地方，我们可以再商量。比如两位哥的和声部分，我可以设计一些简单的中低音和声，既能弥补音准的不足，又能让整个歌曲的和声更饱满。”
“好啊好啊！”王凯连忙点头，“昊轩，你看着安排就行，我们都听你的，你说怎么练，我们就怎么练。”
杜江也说：“昊轩，从现在开始，你就是我们组的‘音乐指导’了，不管是编曲还是和声，都由你说了算，我们都配合你。”
杨昊轩点点头，心里的顾虑彻底消散了。他走到吉他旁，拿起吉他，调试了一下音准，然后说：“那我们现在就开始排练吧，我先教两位哥熟悉改编后的旋律，然后再设计和声部分，白举纲哥，你负责鼓点的节奏调整，杜江哥，你负责整体的情感把控，咱们一起努力，争取把这个舞台做好。”
“好！”众人齐声回应，原本焦虑的氛围一扫而空，取而代之的是满满的斗志和信心。
阳光透过百叶窗，洒在每个人的脸上，温暖而明亮。杨昊轩拨动吉他弦，改编后的《海阔天空》旋律再次响起，这一次，不再是他独自弹奏，而是伴随着众人的歌声，在练习室里回荡。
杨昊轩看着身边认真演唱的众人，听着熟悉的旋律，嘴角不自觉地微微上扬。他知道，从这一刻起，他不再是那个刻意隐藏才华的“低调学霸”，而是真正地融入了这个团队，融入了《披荆斩棘》的舞台。
或许，展露才华并没有那么可怕。只要他坚持对音乐的热爱，专注于作品，用心做好每一个舞台，就一定能实现自己的目标，也能帮原主完成梦想。
练习室里的歌声越来越响亮，越来越整齐。虽然还有一些细节需要打磨，但每个人都充满了信心，相信在杨昊轩的带领下，他们一定能在一公的舞台上绽放光芒。