《嫦娥》
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
一、诗的个人解读：
在静谧的深夜，云母屏风上投射着黯淡的烛火，氛围异常清冷。此刻，户外的银河缓缓朝西边倾斜，星辰亦在徐徐隐匿，天际的启明星也即将消弭于晨曦之中。这般夜色，使人不禁联想起居于月宫的嫦娥。
嫦娥啊，想必你定然懊悔往昔偷食了那颗长生不老的灵丹吧？现今，你唯有孤身一人蛰居在那碧海青天之间的广寒宫内，日夜孤寂无依，夜夜皆需承受这无边的孤寂与落寞。
二、诗的个人见解：
《嫦娥》的创作背景与晚唐时期的社会环境密切相关。李商隐生活在晚唐，这是一个社会动荡不安、政治腐败严重的时代。在这样的背景下，诗人内心充满了对现实的无奈与不满，同时也对人生、命运和追求产生了深刻的思考。而嫦娥作为古代神话中的形象，其孤独而高洁的特质正好契合了诗人的心境，因此李商隐选择以嫦娥为题，通过描绘她的生活来抒发自己的情感与思考。
首句“云母屏风烛影深”，以“云母屏风”和“烛影”为意象，描绘了一个幽暗、冷清的环境氛围。云母屏风作为室内装饰，象征着高雅与清丽，但烛影的暗淡却暗示了时间的流逝和夜晚的来临，同时也映射出诗人内心的孤寂与迷茫。
次句“长河渐落晓星沉”，以“长河”和“晓星”为意象，进一步渲染了空寂清冷的气氛。长河指的是银河，它逐渐西移垂地，暗示着夜晚的结束和黎明的到来，但晓星的隐没却让人感受到一种无奈和失落。这一意象的运用，既表达了诗人对时光流逝的感慨，也暗示了人生中的无常与变迁。
第三句“嫦娥应悔偷灵药”，直接点明了诗歌的主人公——嫦娥，并揭示了她的内心矛盾与悔恨。嫦娥因为偷吃不死药而飞升月宫，虽然获得了长生不老的能力，但却失去了人间的温暖和亲情。这里的“悔”字，既是对嫦娥当初选择的否定，也是对人生选择的深刻反思。诗人通过嫦娥的形象，表达了自己对人生选择的思考和对命运的无奈。
末句“碧海青天夜夜心”，以“碧海青天”和“夜夜心”为意象，描绘了嫦娥在月宫中的孤寂生活。碧海青天象征着广阔无垠的宇宙和永恒不变的自然规律，而夜夜心则暗示了嫦娥内心的孤独与寂寞。这一意象的营造，将全诗的情感推向了高潮，也让人深刻感受到嫦娥内心的痛苦与无奈。
《嫦娥》中诗人运用了丰富的意象和生动的描绘手法，将嫦娥在月宫中的孤寂生活生动地呈现在读者面前。其次，诗人通过对比和象征的手法，将嫦娥的孤寂与感伤与人生的无常和命运的无奈形成了鲜明的对比，增强了诗歌的批判力度和感染力。最后，诗人以简练而深邃的语言表达了深刻的情感和哲理，使全诗既具有高度的艺术感染力，又富含深刻的思想内涵。
孤寂生活的诗歌，更是一首富含深刻含义和启示的佳作。它启示我们，人生中的选择往往伴随着得与失的权衡。嫦娥虽然获得了长生不老的能力，但却失去了人间的温暖和亲情。这让我们反思，在追求长生不老或其他目标时，我们是否愿意付出相应的代价？同时，这首诗也让我们思考人生的意义和价值所在。与其在孤寂中追求长生不老，不如珍惜当下、活在当下，享受人生的美好和温暖。
此外，《嫦娥》还让我们认识到命运的无奈与人生的无常。嫦娥虽然拥有超凡脱俗的能力，但却无法改变自己的命运和孤独的生活。这让我们明白，人生中的许多事情都是无法预料和掌控的，我们只能尽力去适应和面对。同时，这也提醒我们要珍惜眼前的人和事，不要等到失去后才后悔莫及。